音乐教师招考资料之普通中小学课程方案

英伦Harsh

一  课程理念
    理念-----是一个人所具有的准备附诸行动的信念，它既是一种观念，也是一种行动。任何理念都具有时代性和前瞻性。
    基本理念  以学生发展为本，坚持全体学生的全面发展，关注学生个性的健康发展和可持续发展。
1 课程要为学生提供多种学习经历，丰富学习经验
2 以德育为核心，注重培养学生的创新精神、实践能力和积极的情感
3 拓展基础内涵，加强课程整合
4 完善学习方式，拓展学习时空
   学习方式的核心是思维方式，思维方式关系到人的生活方式。今天的学习方式就是明天的生活方式、生存方式。倡导自主学习、合作学习、探究学习，学习的活动应当是一个生动活泼的主动而富有个性的过程。
  自主学习的表现形式------在自我控制下的学习，这是一种高品质的学习。
  合作学习的有效性-----学生在小组中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。（合理分组、明确任务、形式组合、全班交流、教师的作用----发现火花、排除障碍、引导深化）
  探究学习-----探究学习是从知识获得的途径与方式的角度对学习进行的分类，它相对于接受学习。探究是一种学习方式，也是一种学习过程。问题性、实践性、参与性和开放性是探究学习的本质特征。
探究学习的条件---要有探究的欲望、探究要有问题空间、要有充分的自主学习时间、要有多维互动的交流的空间。
  这三种学习方式之间既相互独立，又相互影响。真正有效的学习方式应该是这三种学习方式的恰当组合：依据教学目标和学生实际。
5 赋予学校合理的课程自主权，形成有效的课程运行机制
二  课程目标    三  课程结构    四  课程标准编制    五  教材建设  
六  课程实施    七  课程评价    八  课程管理        九  课程保障

英伦Harsh

中小学音乐课程标准

上海市中小学第二期课程改革自1998年启动后，在反复研究、论证的基础上，制定了《面向21世纪中小学新课程方案和各学科教育行动纲领》、《上海市普通中小学课程方案（试行）》及各学科《课程标准（试行）》。这些重要文件，对学科改革的内容、进程和举措，提出了具有可操作性的意见，有的十几易其稿，现在日臻完善。
  学科改革的亮点：
  改变  学科本位偏向
  突出  课程基础功能
  降低  单一学术要求
  加强  课程有机整合
    音乐课程的特色在于回归学生对音乐的学习兴趣培养上，重视学生的音乐实践过程，通过“听、动、演、赏、创”等环节，使音乐感知隐隐成线，音乐能力环环递进，音乐思维不断发展，音乐情感螺旋上升。音乐课程建设在整合和发掘民间和民族音乐文化上也有突破。

一 导言
1课程定位
  中小学音乐教育是学校教育的有机组成部分，是面向全体中小学生普及艺术教育的主要渠道之一，是学校实施美育的重要途径。
  音乐课程是普及音乐文化、弘扬人文精神的基础课程。
  音乐课程是一门激发情感的艺术课程。
音乐课程是引发想象和激发创造的艺术课程。
音乐教育具有凝聚群体与张扬个性的作用。
2 课程理念
（1） 强化音乐审美体验
（2） 凸现音乐课程特质
（3） 提高音乐文化品位
（4） 重视音乐实践与创造
（5） 完善音乐学习评价制度
3 设计课程
（1）课程设计思路
  三类课程：      基础型课程  拓展型课程  探究型课程
  三个阶段 ：     一至二年级  唱游课程
                  三至五年级  音乐课程
                  六至七年级  音乐课程（为《艺术》课程奠定基础）
  四个内容主题：  感知、表现、鉴赏、创造
（2）课程标准设计思路
总目标----阶段目标----课程设置---内容与要求----实施意见
         二  课程目标
1 总目标
（1） 情感态度与价值观
（2） 过程与方法
（3） 知识与技能
2 阶段目标
审美情感发展目标
审美行为发展目标
   审美能力发展目标
      三  课程设置
1 阶段目标
2 课时安排
     四  内容与要求
1 内容  包括感知、表现、鉴赏、创造四个主题
2要求  每个主题的学习要求从情意：学生在音乐学习中的情感、态度与价值观方面的要求。实践：音乐学习实践活动与知识、技能的达成目标。
         五  实施意见
1 教材编写
（1） 强化审美功能
（2） 提高文化含量
（3） 合理安排内容
（4） 精心设计活动
（5） 引进信息技术
2 教学建议
（1） 以学生发展为本，重视学生的音乐实践过程
   听：  听是学习音乐的重要途径
   动：  动觉是表现音乐的重要手段之一
   演：  音乐是表演的艺术
   赏：  音乐欣赏对提高学生的艺术素养具有重要注意
   创：  音乐的创造活动是培养学生求异思维和创造能力的重要方式，也是评价学生学习     过程与学习效果的理想手段 。
（2）加强创新意识，培养创造能力
引导学生乐于创造、激励学生敢于创造、帮助学生学会创造
（3）加强教育科学研究，重视课堂教学的整体设计
深化音乐学科的科学研究   
加强音乐教学模式的研究
采用灵活多样的组织形式
建立新型的师生关系
（4） 加强信息技术与学科整合，深化课堂教学改革
教师是用教材，而不是教教材
教材不等于教学内容，教学内容大于教材。
教材不是对每一个学生的具体情况都适应的。
3 学习训练
（1） 基本原则
      发展性原则  整体性原则
（2） 基本方法  
     开启以激发学生学习音乐兴趣为前提的音乐学习训练思路
     创设听觉与动觉互动的音乐学习训练模式
     探索以即兴创作为抓手，发掘创造思维能力的音乐学习训练途径
     倡导以学生主动参与、乐于体验，勤于探究为特征的由于学习训练方式
（3） 基本要求
4 评价意见
（1） 评价的原则
  以音乐课程目标为准绳，以音乐基础能力为基点，在审美情感与审美态度两个方面进行评价。评价的本质功能在于促进发展
（2） 评价的内容
（3） 评价的方法   
   采用形成性评价与终结性评价相结合，定性评价与定量评价相结合的方式，而以形成性评价、定性评价为主。评价主要采用“实践活动法”
（4） 评价的表述
  评价标准应该多维、学生的发展是多方面的、评价要关注学生的个体差异。
5 保障措施
（1） 教师素养
（2） 教学管理
（3） 教学配套