|
赞美歌 英国基督教教会仪式所用音乐，有独唱、合唱形式，歌词大多取自圣经，用英语演唱，一般用管风琴伴奏。 咏叹调 独唱曲，是歌剧、清唱剧等大型声乐作品中的重要段落，也可以是独立的作品。具有高超的演唱技巧和幅度较大的情感抒发。 叙事歌 (1)13、14世纪的法国世俗歌曲。 (2)19世纪盛行于德国的具有叙事性的歌曲，内容常与民间故事、传奇有关。 (3)19世纪抒情浪漫的器乐曲，如肖邦和勃拉姆斯的钢琴作品。 船歌 来源于威尼斯船夫歌曲的器乐曲(钢琴曲为多，也有管弦乐曲)，6/8或12/8拍，速度和缓，通常是在荡漾的节奏韵律之上有一条歌唱性的悠扬曲调。 摇篮曲 安静温和的声乐或器乐小曲，节奏有如摇篮缓缓摆动。 室内乐 指适合在室内而不是大厅由少数人演奏的器乐曲，早期曾包括声乐。主要体裁是数种重奏，最常见的是古典时期的弦乐四重奏、钢琴五重奏等。现在虽常在音乐厅演奏这类作品，但依然保持原有的细腻亲切的特性。 练习曲 专为练习乐器演奏技巧而作的乐曲。19世纪肖邦、李斯特、德彪西等人加强了这种体裁的艺术性，使之成为音乐会上的正式曲目。这类作品称为“音乐会练习曲”。 幻想曲 器乐曲，总体特点是形式上自由不拘，带有幻想的性质。 进行曲 伴随队伍行进的音乐。两拍子或四拍子(快速的也有6/8拍子)，重拍突出，乐句对称。常用于歌剧、交响曲中，如威尔第歌剧《阿伊达》中的大进行曲，贝多芬第三交响曲中的“葬礼进行曲”。
小步舞曲 17世纪盛行于法国的中速三拍子舞曲，源自民间，后成为宫廷舞。18世纪常被用于多乐章器乐曲，如交响曲、弦乐四重奏的第三乐章。 夜曲 歌唱性的抒情钢琴小曲，源于意大利的notturno(小夜曲serenade的一个种类)。由菲尔德首创，肖邦继承其抒情性的同时赋予更加深刻的情感和大幅度的对比、发展。 序曲 (1)歌剧、清唱剧、芭蕾舞剧、戏剧等大型作品开始前的管弦乐曲。因其自身是完整的，故常用于音乐会。如莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》序曲、比才歌剧《卡门》序曲。 (2)“音乐会序曲”是独立的乐曲，专为音乐会而作。如门德尔松《仲夏夜之梦》、柴可夫斯基《1812序曲》。 钢琴二重奏 两人同弹一架钢琴的乐曲，也称作四手联弹。 钢琴三重奏 由钢琴、小提琴和大提琴演奏的乐曲。 钢琴四重奏 由钢琴和弦乐三重奏组(小提琴、中提琴、大提琴)演奏的乐曲。 钢琴五重奏 由钢琴和弦乐四重奏组(小提琴二、中提琴和大提琴各一)演奏的乐曲。
四重奏(唱) 由四人演奏或演唱的作品，每人有自己独立的声部。最重要的体裁是弦乐四重奏：小提琴二、中提琴、大提琴各一。四重唱是歌剧中常见的形式。 五重奏(唱) 由五人演奏或演唱的作品，每人有自己独立的声部。常见的有弦乐五重奏：小提琴二，中提琴二，大提琴一。五重唱通常只用于歌剧 。 狂想曲 原意为“史诗”。盛行于19世纪和20世纪初的器乐曲，具有英雄气概和叙事性、幻想性，常以英雄故事、民族传说、风土人情为题材，形式上较自由。如李斯特《匈牙利狂想曲》，拉威尔《西班牙狂想曲》。 浪漫曲 (1)抒情歌曲，如勃拉姆斯的《声乐与钢琴浪漫曲》op.33。 (2)抒情器乐曲，如贝多芬《小提琴与乐队浪漫曲》二首op.40、50。 (3)多乐章作品中的抒情乐章，如莫扎特d小调钢琴协奏曲K466第二乐章。 回旋曲 器乐曲。主题段落在全曲多次出现，中间插入新材料，即ABACAD……A模式。常用于多乐章作品如奏鸣曲、弦乐四重奏、交响曲、协奏曲的末乐章，也可以是独立的作品。 声乐套曲 为一组情节上有联系的诗歌谱写的一系列歌曲，在音乐上有着内在逻辑，通常应完整演唱，有时也可选取其中的某些单独演唱。如舒伯特《美丽的磨房姑娘》、《冬之旅》，舒曼《诗人之恋》等。 弦乐四重奏 (string quartet)弦乐四重奏，四件乐器是小提琴二、中提琴、大提琴各一。典型模式为四个乐章(与交响曲相同)。 交响曲 多乐章的管弦乐曲。古典交响曲形成于18世纪中叶。典型模式由海顿在18世纪后期奠定，为四个乐章：第一乐章快板，采用奏鸣曲式，第二乐章慢板，三部曲式或变奏曲式，第三乐章中速，小步舞曲(后贝多芬改为谐谑曲)，第四乐章快板或急板，回旋曲式、奏鸣曲式或回旋-奏鸣曲式。⑶19世纪及以后的交响曲有很多自由变化，乐章数目和乐队规模都有所扩大，并加进大量人声。
变奏曲 器乐曲 全称为“主题与变奏曲”(theme with variations)，即由一个主题以及根据它所作的一系列变奏组成。可以是一部独立作品，也可以是大型作品如交响曲的一个乐章。 圆舞曲 一译“华尔兹”。起源于德国连德勒舞曲(Ländler)的慢速或快速三拍子舞曲， 19世纪盛行于欧洲。这种风格逐渐从舞会音乐渗透到声乐作品(歌曲、歌剧)和其他器乐曲(交响曲)中，舒伯特、肖邦等人还作有大量钢琴圆舞曲。
| 
发表于 2015-3-3 17:20:56
