【 明清美术】 (一)明清山水画1、明代浙派山水画家及作品 明早期山水代表，师承南宋院体。 戴进(浙派创始人)《风雨归舟图》《渔舟伯月图》《春山积翠图》《溪堂诗意图》等 吴伟：《踏雪寻梅图》《长江万里图》《雪景山水图》《灞桥风雪图》 等 蓝瑛：《山水册》《秋壑霜林图》《溪山曳杖图》
2、吴门四家的作品及风格特征 明中期，吴派兴起，始创于沈周，成于"文徵明"，另有唐寅、仇英等，沈文唐仇合称“吴门四家” 沈周：早期谨细，师法王蒙，后期粗简，师法吴镇。《吴门十二景》《庐山高图》 文徵明：也分粗细风格，以细见长《绿荫清话图》《真赏斋图》等 唐寅(唐伯虎)：题材处理方面更重思想性。《骑驴归思图》《春山伴侣图》 仇英：青绿水墨均有，《桃源仙境图》《停琴听阮图》
3、明代后期华亭派的代表人物 明代后期， 上海松江一代。代表人物为董其昌：扭转了吴浙两派的颓风。他提倡摹古，师法董源、米芾等
4、董其昌的画风及代表作品 追求以书法入画所导致的笔墨联系变幻的表现力。强调布局中的势，笔墨中的虚实，追求画面的含蓄性。 画风有两种格调：一是枯笔水墨，一是没骨或浅绛 《仿米氏水墨山水图》《仿唐代扬升没骨山水图》《秋兴八景图》
5、明代其他著名的山水画家及作品 较有名的还有早期的王履《华山图》、王绂fú《山亭文会图》《凤城饯咏图》，中期的周臣《田家图》培养了唐寅和仇英。
6、清初“四王”、吴历的艺术风格 王时敏：师法董其昌，“画不在形似，而在笔墨之妙”。早期淡雅温润，工整精细，晚年作品较为粗疏，荒率苍莽之气。《夏山飞瀑图》等
王鉴：运笔出锋，用墨浓润，树木丛郁，后壑深邃，皴法爽朗空灵，匠心渲染，有沉雄古逸之长。间作青绿重色，亦能妍丽融洽。《浮岚暖翠图》等
王翚huī：对古人激发涉及面最广。作品虽多仿古，却具清丽深秀风致，功力深厚，但有时过于圆熟或刻露。晚年脱落，转有苍茫之致。《溪山渔乐图》
王原祁：王时敏孙子，自称笔端“金刚杵”。擅长枯笔焦墨，层层皴擦，不厌其烦，韵味厚重，“熟而不甜，生而不涩，淡而厚，实而清”
吴历：集各家之长，创立自己的面貌，创造了“阳面皴”
7、清代三画僧的艺术风格 弘仁：“敢言天地是吾师”，画布局奇兀，近景大岩壁立，远山缥渺朦胧。
髡kūn残：他的绘画分两部分，即师法前人和师法造化。传统与造化相融合，形成了自身风范。
石涛：大胆的革新与创造精神，力倡革新，打破前人巢臼，扫除当时萎靡之风。
8、“金陵八家”的代表人物 龚贤、樊圻qí、高岑cén、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥和谢荪 龚贤成就最高,其风格分为黑龚、白龚两种，“白龚”指其简笔无皴或少皴的作品，“黑龚”即为晚期作品，《溪山无尽图》《挂壁飞泉图》等等。
(二)明清花鸟画1、明代宫廷花鸟画的代表人物及风格特点
边文进：擅长画果翎毛，取法“黄家”，代表作有《竹鹤图》 林良：擅长水墨花鸟，造型准确，法度森严，用笔粗阔有力，用墨豪放。对文人花鸟画的真正确立起到了开启作用。代表作《雄鹰八哥图》
吕纪：有工笔重彩《桂菊山禽图》 也有水墨淡色写意《残荷鹰鹭图》
2、吴派文人花鸟画的代表作品
吴派花鸟画反映了文人花鸟(题材和技法)在明代的发展
沈周《枯树八哥图》《墨花图》《慈乌图》
文徵明兰竹题材较多《墨竹图》《寒香仙伴图》
唐寅《春雨鸣禽图》《墨梅图》
3、明代大写意水墨花鸟画的代表人物及其作品与影响
陈淳《葵石图》开启水墨大写意花鸟风格。
徐渭《杂花图卷》真正完成水墨大写意花鸟画的画家。笔势狂逸，墨汁淋漓，是写意花鸟画成熟的标志。
4、清代恽寿平、朱耷花鸟画的风格特点 恽寿平：或纯色作画，寓色于笔，明丽清润，造意精微;或墨色并用，相映成趣，点染雅淡，疏秀飘逸。朱耷dā：简括、夸张、变形
汪士慎、黄慎、金农、李鳝、郑燮、李方膺、高翔、罗聘
郑燮xiè：以画竹来表现它的思想情感，提出艺术应心摹手追以气韵为先，代表作有《丛竹图》
李鳝：用笔奔放自如，在题材、笔墨上，大胆地创新。代表作：《芭蕉睡鹅图》《松石牡丹图》
金农：构图别有意境，形象古拙，笔墨凝重，风格高古，擅画竹 黄慎：人物为主，山水花鸟为次。
汪士慎：以画梅著名，密蕊繁枝，清淡秀雅。
高翔：也以画梅著名，还能山水肖像
李方膺：画梅兰竹菊，落笔磊落飞动，晚年专工画梅，以瘦硬见长。
罗聘：金农弟子，八怪中唯一能画壁画的。见多识广。
6、“海上画派”的代表性画家
海派求变化，喜创新。生机勃勃，不守成规。
三任(仁熊、任薰兄弟，徒弟任颐)、赵之嫌(创立海派基调)、虚谷、吴昌硕。
(三)明清人物画1、明代浙派宫廷人物画的代表人物 取法南宋院体，笔墨以粗放苍劲为特色，画面注重气势 代表人物有：郭诩，吴伟，戴进(三人均有工整粗放两种风格)
2、唐寅、仇英的人物国代表作品及风格特点
吴派唐寅：水墨写意和工笔重彩。《秋风纨扇图》(兼工带写)为其水墨作品代表。工笔代表为《孟蜀宫妓图》(线条细劲、流动，设色妍丽、明快。)
仇英：也有细工设色和粗简水墨两种画法。工笔重彩《捣衣图》;粗笔水墨《柳下眠琴图》
3、“南陈北崔”的代表人物及画风 陈洪绶：人物成就最为突出。夸大、变形的风格特征，人物奇古艳雅;《仕女图》细秀清淡，具古典之趣。《笼鹅图》;
崔子忠：画风也以高古变形为特色，但比陈洪绶温和。《云中玉女图》《杏园夜宴图》
4、明代肖像画的代表画家及技法特点
丁允鹏：擅人物，早期用笔文秀细腻，晚年变得粗厚苍劲、自成一家。《漉洒图》《洗象图》
曾鲸：受西洋人物画影响，并将其融入传统肖像中而别开生面。《张卿子像》
5、清代人物画的代表画家
清代人物画家前期以禹之鼎、焦秉贞、改琦、费丹旭等盛名于世，晚期以“三任(任熊任薰任颐)”为代表。
陈洪绶体系：高古雄伟，笔力劲健(前期高其佩〔创“指头画”〕苏六朋苏长春，晚期“三任”);
仇英体系：精密工丽，灵秀艳逸(禹之鼎〔以白描取胜〕、郎世宁、焦秉贞、冷枚)
(四)明代壁画、版画和年画1、明代版画的代表作品 较有名的有：西厢记插图、水浒传插图、青楼韵语插图、牡丹亭插图、十竹斋画谱和十竹斋笺jiān谱
2、明代年画的产地及各自的风格特点 天津杨柳青年画：受 北京版画和院体画影响，精细生动，设色鲜雅，题词讲究。追求绘画效果，彩色套印与彩绘结合，具有悉尼辉煌效果
苏州桃花坞：受南方版画影响，严谨精致，人物作微笑表情。着重描绘日益繁荣的城市面貌和市民生活。
山东潍县杨家埠：造型夸张，完整饱满均衡有装饰，色彩鲜明对比强烈，善于表现农村生活风俗和民间戏曲故事。具有很强的民俗特色。
(五)明清雕塑明清雕塑的特点 其中的仪卫雕刻(如明代石狮形象)与宗教雕塑，特别是在朝廷官府直接控制下所产生的作品，规模大，材料贵重，制作精细，但大多缺乏创造性和生命力。
而一些与广大人民群众有着较密切关系的小型玩赏性雕塑，则有显著的发展，出现了生机勃勃的景象，代表着这一 历史时期雕塑艺术的新成就(如天津的“泥人张”)。
(六)明清工艺美术明式家具的特点与主要产地 明式家具造型简洁，线条流利，装饰适度。重视功能性与艺术性的统一，产地主要有三处：北京皇家的“御用监”;民间声场中心苏州与 广州。
| 
发表于 2019-9-6 09:50:13
